アートプロジェクトの
担い手を育てる
「思考と技術と対話の
学校」
アートプロジェクトの担い手のためのスクールプログラム。社会的な課題を「思考」し、アートプロジェクトの現場をつくるための「技術」を磨き、問題意識を共有するメンバーと「対話」しながら進めます。これからアートプロジェクトに関わりたい方、現場で活躍しながら次のステップに進みたい方に向けた実践的な講座を提供しています。
2019年度の「思考と技術と対話の学校」は、実践的な学びの場「スタディ」、アートプロジェクトについて考える「レクチャー」、プロジェクトを行う上で新たなヒントを探る「ディスカッション」の3つのプログラムを展開します。アートプロジェクトを「つくる」ということ、そしてそれに必要な「時間」という視点を重視し、これからの社会に向き合うプロジェクトや思考をともにつくりあげていく人材の育成を目指します。
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東京プロジェクトスタディ
受付終了
プロジェクトの「核」をつくる実践的なスタディ“東京で何かを「つくる」としたら”という投げかけのもと、3組のナビゲーターそれぞれが、チームをつくり、リサーチや実験を繰り返しながらそのプロジェクトの核をつくる試みです。8月～2月にかけて、複数のプロジェクト“スタディ”（勉強、調査、研究、試作）を展開します。
アートプロジェクトを「する」から「つくる」へ
2018年度の学校は、実践的な学びの場「東京プロジェクトスタディ」、アートプロジェクトに関わるための基礎をおさえる「レクチャー」、プロジェクトを行う上で新たなヒントを得る「ディスカッション」の3つのプログラムを展開します。アートプロジェクトを「つくる」という視点を重視し、物事の前提から「問い直す」こと、これからの時代に求められるプロジェクトとは何かを思考し、かたちにすることができる人材の育成を目指します。
2014年から3年間実施した基礎プログラムがリニューアルしました！
アートプロジェクトを他者に伝えるために「言葉を紡ぐ」講座と、アートプロジェクトと社会をつなぐための「体験を紡ぐ」講座を開催。なぜいまこうした文化事業が必要なのかを説き、アートプロジェクトを物語る力を養うプログラムを展開しました。
3ヵ年プログラムの最終年として「対話編」を実施。多様な人々と対話を重ねながら、実際にアートプロジェクトの企画・運営を行うことで、実践を通してこれまでの学びを検証する講座となりました。
3ヵ年プログラム「基礎プログラム」に新たなコース「技術編」が登場。マネジメントの実務能力をスキルアップするために、プロジェクトの始まりから終わりまでのワークフローを学び、業務の必要性を理解した上で、現場で求められる技術を磨く講座を展開しました。
アートプロジェクトを動かすために必要な「思考」「技術」「対話」の基礎を 3年間かけて育む「基礎プログラム」が学校のメインプログラムとして始動しました。
1年目は「思考編」を開講。は、第一線で活躍するアートマネージャーに出会い、アートプロジェクトが手がけることのできる領域イメージを拡張する考え方を学ぶ講座を実施しました。